Банты, стулья и клевер Джонатан Андерсон превращает в сумки-хиты

«Бант — это простейший способ зафиксировать одежду и самое естественное украшение», — писал сам Кристиан Диор, который завязывал банты на платьях постоянно, начиная с основания именного бренда. Быть может, эти его строчки и вдохновили Джонатана Андерсона на такое обилие бантов в его дебютной коллекции Dior весна-лето 2026 — а также на создание ранее невиданной сумки Bow c клапаном, напоминающим тот же бант. А может Андерсону просто был мил флакон духов Miss Dior, на котором традиционно завязывают бант еще с его появления в 1947 году — в честь младшей сестры Кристиана Катрин, которая занималась флористикой (любовь к садоводству передалась, кстати, и отцу-основателю Dior).

Первой сумкой, которую Джонатан явил миру, став креативным директором модного дома, была Lady Dior — но не простая, а полностью усыпанная клевером из кожи насыщенного зеленого цвета. Сам Кристиан, человек суеверный, отчаянно верил, что четырехлистник приносит ему удачу — а потому постоянно носил его с собой в кармане пиджака. Впрочем, многие считают, что помимо профессиональной есть у Андерсона с талисманом месье Диора и личная связь: мол дизайнер родился в Северной Ирландии, где клевер — неофициальный, но важный национальный символ. Так вот для тамошних жителей куда важнее трилистник — именно его, по местной легенде, святой Патрик использовал, чтобы объяснять язычникам суть Святой Троицы.

К цветам Диор был неравнодушен с детства — будущий дизайнер все-таки родился и вырос в нормандском Гранвиле, в семейном особняке, окруженном садом. В нем под надзором Мадлен, матери Кристиана, уживались десятки видов роз, несколько сортов лилий, толпа приморских сосен и, главное, компания ландышей — любимых цветов Диора. Он и сам был в каком-то роде садоводом: помогал ухаживать за растениями, выбирал их в каталогах. При этом вообще-то скалистый берег, на котором располагалось поместье, не самый плодородный для сада ландшафт — очевидно, эту проблему решал отец семейства Морис, владевшей успешной и крупной компанией по производству химических удобрений. Позже уже состоявшимся дизайнером Диор называл в честь цветов линии (они же коллекции на современный лад), силуэты платьев в которых были вдохновлены бутонами — вспомнить линию «Тюльпан» 1953 года или «Ландыш» 1954-го. Да и чего уж говорить, если культовый New Look это линия, которую сам кутюрье называл Corolle, что в переводе с французского означает «венчик», а с ботанического — «совокупность лепестков цветка».  У Андерсона же в фаворе немного другие цветы — сумки, от той же Lady Dior до всякого рода клатчей, дизайнер расшивает кувшинками, лютиками и орхидеями.

А вот сумки Toujours, Blooming, Crunchy и многие другие эпохи Андерсона объединяет то, что все они так или иначе украшены каннажем — знаковым для бренда ромбовидным узором плетений и прострочек. Вообще, сам узор модный дом создал еще в 1947 году. Готовя ателье на авеню Монтень, 30 к своему первому показу месье Диор — не без помощи декоратара Виктора Гранпьера — решил использовать простроченную мягкую мебель в стиле Наполеона III, напоминающую ему о детстве. Правда, особую популярность узор этой прострочки приобрел куда позже, уже после смерти Диора, — когда в 1995 году Джанфранко Ферре сделал напоминающую каннаж строчку на созданной тогда же сумке Lady Dior.

Или знаменитый, но подзабытый медальон Dior Médaillon — вдохновленный овальной спинкой стульев в стиле Людовика XVI, которые Диор расставил в ателье для гостей опять-таки перед первым показом в 1947 году. Какое-то время овал с фамилией Кристиана внутри, вдобавок увенчанный бантом, использовался в качестве фирменной эмблемы модного дома — Джонатан сдул с нее пыль, превратив в золотистые замки на сумках Flap (должен же быть у бренда достойный аналог Celine Box) и небольших кошельках, а еще в украшение ручки сумки Bucket.

Его вы можете помнить по культовому платью Кэрри Брэдшоу из «Секса в большом городе». Газетный принт на сумке Bow, которую мы увидели во время круизного шоу 2027 — дань уважения Джону Гальяно, бывшему креативному директору Dior и кумиру Джонатана Андерсона. Впервые типографские строчки попали на одежду благодаря Эльзе Скиапарелли в 1935 году. А уже после, вдохновившись ее работой, Гальяно добавил его в коллекцию Dior осень-зима 2000/2001, откуда он просочился в поп-культуру и воображение Андерсона.