Ровесник фараонов, скульптор моды и другие титулы Аззедина Алайя

Аззедин Алайя рос вдали от мировой моды — в Тунисе, в семье фермеров. От серпа и полей пшеницы будущего модельера отвела парижская родня, которая, согласно фэшн-преданиям, выписывала на тунисский адрес журнал Vogue. Выбрав путь творчества, Аззедин с подачи гувернантки мадам Пино поступает на архитектурный факультет местной Школы изящных искусств, где его самой обожаемой дисциплиной становится скульптура, во многом повлиявшая на подход будущего модельера к конструированию одежды.

Одновременно с этим в 1950-е на весь мир гремит Кристобаль Баленсиага, чьи платья отличаются архитектурной пластичностью и жесткими тканями, придававшими готовому изделию вид скульптуры. Пример оказался заразительным — прознав о парижском дизайнере, Аззедин делает первые шаги в своих модных начинаниях и устраивается в мастерскую мадам Ришар неподалеку от учебы, где пробует себя в роли помощника портного. К середине пятидесятых дизайнеру (вернее, конструктору, как просил называть себя он сам) становится тесно — в 1957 году он получает парижскую прописку. Работы в столице моды было много: Thierry Mugler, Guy Laroche и другие не отказывались от способного ассистента. В стенах состоявшихся и состоятельных домов он формирует свой виузальный язык: облегающие фигуры платья, впечатляющие декольте, вырезы в интригующих местах — модельер сделал из тела культ до того, как это стало модным в 80-х.

Главный тренд, который Аззедин Алайя ввел в моду — это дружба. Наоми Кэмпбелл, Верушка и Стелла Теннант ходили к нему показы в роли моделей, а на почти что семейные ужины — уже как подруги. Благо идти от студии Алайя до его фирменной пасты или салата с кускусом было недолго: в 1980-е дизайнер выкупил целый особняк XIX века в районе Марэ — там он обустроил мастерскую, зал для показов и личные апартаменты, где принимал друзей и сотрудников ателье на ужины по семейной традиции «бабушки, которая оставляла за столом пару свободных стульев для неожиданных гостей».

В этом не было никакой нелюдимости — лишь желание сконцентрироваться на работе и своем окружении. Сейчас это называют модным словом «нишевость». Даже свой бизнес Аззедин не рисковал расширять до масштабов, например, Christian Dior (откуда его уволили через 5 дней, кстати). Так, его крохотное ателье, выживавшее за счет частных заказов от баронессы Мари-Элен де Ротшильд, Греты Гарбо и звезд Голливуда, оставалось широко известным в узких модных кругах на протяжении 15 лет. Пока в 1980-ом модельер не представил первую женскую коллекцию Prêt-à-Porter в своем первом ателье на улице де Бельшас, ради чего на показ пришли муза дизайнера и подруга Грейс Джонс, Мадонна, Тина Тернер и другие звезды. Тогда же новоиспеченный бренд Azzedine Alaïa переезжает на улицу Парк Рояль, в тот самый исторический особняк, где за одним столом собирались «неожиданные люди со всего мира», как вспоминала о тех вечерах супермодель Сеймур Брант.

Об очень личных отношениях Алайи с клиентами, сотрудниками и звездами вспоминал все тот же Мюлье во время показа Fall 2023 в собственной квартире. Отвечая на вопрос Vogue о выборе локации, экс-креативный директор сказал: «Все просто. Я не хотел делать большое шоу. Не хотел холодного, отстраненного гламура. Нужно было что-то очень интимное, камерное, как это нравилось Аззедину».

«Красота, телесность и сексуальность — Alaїa остается единственным в мире домом, где эти слова не имеют вульгарной подоплеки. Это чувство исходит от сердца, где хранится красота» — рассказывал Питер о своем отношении к наследию Аззедина.

Хотя Алайя так и не стал скульптором, ему успешно удавались платья, подчеркивающие достоинства фигуры — отчасти благодаря знаниям анатомии, которые он получил во время учебы, отчасти из-за пластичных тканей. Он был одним из первых дизайнеров, кто использовал стрейч и лайкру — за счет чего одежда сидела словно вторая кожа. Для некоторых клиентов даже не в переносном смысле: про платья Alaïa принято говорить, что вместе с ними вы приобретаете идеальную фигуру. Одной из самых известных работ «короля облегания» стало платье Грейс Джонс цвета фуксии, дополненное капюшоном — в нем «девушка Бонда» появилась на показе Alaïa Haute Couture Spring 1986.

Еще одна интересная особенность в работе культтового конструктора: он никогда не делал эскизов — вместо этого он кроил и сшивал материалы прямо на модели, что позволяло добиться лучшей посадки точно по фигуре.

Вы думаете, почему мы так часто по ходу этого текста вспоминали Питера Мюлье, который возглавлял Alaïa с 2019 года? Именно он заставил весь мир говорить о небольшом бренде, который в 2010-е креативный и финансовый спад. «Очень сложно без претенциозности объяснить современному поколению, кто такой Алайя. Сейчас он — что-то несколько далекое, а его работы — скорее музейные экспонаты. Я хотел бы снова сделать Alaïa одеждой для людей», — обозначил дизайнер свою миссию в начале карьерного пути в доме Алайи.

Особое внимание Мюлье уделил, конечно, сумкам. Чего только стоит сумка-сердце Le Coeur, которая появилась у многих звезд, став негласной валентинкой в модном мире. Бессменным хитом обновленного Alaïa и лидером рейтинга Lyst 2024 стала модель Le Teckel — чуть ли не первая сумка-такса, представленная в коллекции Alaïa Spring-Summer 2024. Несмотря на свой миниатюрный размер, «такса» вмещает в себя достаточно — проверила на себе глава контента британского Vogue Чиома Ннади. «Я была удивлена, обнаружив, насколько вместительным на самом деле является Le Teckel. В него легко помещаются мой кошелек, косметичка и телефон без каких-либо проблем, но при этом остается место для одного-двух дерзких перекусов», — поделилась она в своей колонке.

Сколько лет было Аззедину Алайе? 
Модельер любил отшучиваться, что он «ровесник фараонов» и никогда не называл точную дату рождения. Но историки и эксперты моды сходятся на том, что Аззедину было 82 года.

Чем знаменит Алайя в мире моды? 
Он одним из первых использовал инновационные ткани: лайкру, стрейч и другие материалы, позволяющие подчернуть достоинства фигуры — за что его прозвали «королем облегания».

Почему Аззедина Алайю называют «скульптором тела»? 
Свои навыки скульптора, приобретенные во время учебы, он использовал во время пошива одежды: вместо эскизов он кроил платья прямо на моделях. В 2015 году в Риме была показана ретроспектива Аззедина Azzedine Alaïa: Couture/Sculpture, показывающая его особое отношение к скульптуре как к форме искусства и познания.

Какие вещи Alaïa считаются легендарными? 
Если мы говорим про современный дом Alaïa, то самыми известными являются их культтовые сумки — Le Coeur и Le Teckel.